Graffiti artist Areas Abramavicius (https://mayonnaiseplace.bigcartel.com) collaborated on this piece, creating it entirely on the spot. The only brief given was a one-liner: It’s about an Arab woman trafficked into the Western world and this is her garment. This graffiti artwork on the front of the ‘Years of Stolen Youth’ abaya is the result of his interpretation. Onlookers came to watch, and some took part in the spraying of the abaya.

We are conditioned to believe that trafficking only happens to those in financial poverty. Dana’s story shatters that illusion. Her journey reveals a deeper, less spoken-of dimension of trafficking: one rooted in emotional isolation, cultural silencing, and the manipulation of privilege.

this graffiti channels the feeling of Dana. It imagines the psychological and cultural rupture of migrating from the stillness of a tribal community, the vastness of the desert, and a modestly growing city, into the relentless, unforgiving pace of a heavyweight metropolis like London.

Dana didn’t just cross borders. She disappeared.

This graffiti chapter becomes a visual record of her disappearance, before her freedom. It places the Abaya, a powerful symbol of her identity, in the shadows of underground London; a place no one would expect to find a woman from the Gulf, let alone in the murky underworld of crime and exploitation.

Dana’s fall was not from poverty into crime, it was from wealth into invisibility. Her story lives at the brutal intersection of culture, gender, class, and silence.

This is not just about crime. It is about resistance through art. In telling Dana’s story through graffiti, we do not just highlight the ugliness of trafficking, we honour the beauty of graffiti as a language of the unseen. It is a form of expression that has always belonged to those erased, those exiled, those unheard.

The collaboration was deeply emotional. The respect shown toward the Abaya - the care taken in capturing Dana’s story - was a moment of honour, of restoration. This work does not just speak about Dana. It remembers her.

“ترافِكت” هي سلسلة جريئة، وبدون تجميل، تحكي قصة دانا، امرأة من الخليج تم الاتجار فيها إلى المملكة المتحدة. هالفصل مجرد جزء من قصتها: القرافيتي.

إحنا تعودنا نصدق إن الاتجار بالبشر يصير بس للناس اللي يعانون من فقر مادي. قصة دانا تكسّر هالوهم. رحلتها تكشف بُعد أعمق، ونادرًا ما يُتكلم عنه، من أبعاد الاتجار مبني على العزلة العاطفية، القمع الثقافي، واستغلال الامتيازات.

بالتعاون مع فنان القرافيتي أرياس أبرامافيشوس، واللي ما انعطى غير سطر واحد كموجّه: هالعمل ينقل إحساس دانا. يتخيل الصدمة النفسية والثقافية من الانتقال من سكون مجتمع قبلي، وسعة الصحراء، ومدينة صغيرة قاعدة تنمو، إلى سرعة لا ترحم في مدينة عملاقة مثل لندن.

دانا ما بس عبرت حدود. دانا اختفت.

هالفصل من القرافيتي يصير توثيق بصري لاختفائها، قبل حريتها. يحط العباية، رمز قوي لهويتها، في زوايا لندن التحتية — مكان ما أحد يتوقع يشوف فيه امرأة خليجية، فضلاً عن تواجدها في عالم الجريمة والاستغلال.

سقوط دانا ما كان من فقر إلى جريمة كان من غنى إلى اختفاء. قصتها تعيش في تقاطع عنيف بين الثقافة، والجندر، والطبقة، والصمت.

الموضوع مو عن الجريمة بس. هو عن المقاومة من خلال الفن. لما نحكي قصة دانا عبر القرافيتي، إحنا ما نسلّط الضوء على بشاعة الاتجار بس، إحنا نكرّم جمال القرافيتي كلغة للّي ما لهم صوت. هو شكل من أشكال التعبير اللي دايمًا انتمى للممحوين، للمنفيين، وللي ما أحد سمعهم.

التعاون كان عاطفي بشكل عميق. الاحترام اللي انعرض للعباية والعناية في نقل قصة دانا كانت لحظة شرف، ولحظة استرجاع. هالعمل ما بس يتكلم عن دانا. هو يذكرها.